Композиция в живописи. Примеры анализа картин

Евгений Стасенко

Эта книга посвящена композиционному анализу произведений станковой живописи, о чем и говорит ее название. Она была написана как дополнение к книге «Композиция картины. Теория и упражнения» для тех читателей, которым не хватало именно примеров разбора картин. Живопись — это работа цветом, но в ней можно также найти тон и линию. Поэтому мы будем использовать три типа композиционных схем: черно-белую, линейную и цветовую.

© Евгений Стасенко, 2024

ISBN 978-5-0055-5081-1

Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero

Предисловие

Эта книга посвящена композиционному анализу произведений станковой живописи, о чем и говорит ее название. Она была написана как дополнение к книге «Композиция картины. Теория и упражнения» для тех читателей, которым не хватало именно примеров разбора картин.

При том, что в живописи, прежде всего, мы работаем цветом, в ней можно найти все основные выразительные средства, используемые в двухмерном изобразительном искусстве: тон, линию, цвет. Поэтому для анализа картины мы будем использовать три типа композиционных схем: черно-белую, линейную и цветовую.

Все три вида композиционного анализа основаны на сведении изображения к двухкомпонентной схеме. Схемы из двух компонентов используются, чтобы сделать видимым взаимодействие фигуры и фона. Если один компонент служит фигурой, то другой автоматически выступает в роли фона.

Проблема композиции в изобразительном искусстве не в том, что существует множество различных теорий, а в том, что ни одна из них не отвечает на все вопросы и ни одна из них не предлагает последовательной логической системы. Ситуация похожа на известную притчу о слепых, которые пытаются понять, что такое слон, ощупывая его. Каждый из них, касаясь разных частей животного, приходит к своему собственному представлению о предмете и все эти точки зрения верны лишь частично, но не дают полной картины.

Я начал выстраивать свою теорию композиции практически с нулевого уровня, шаг за шагом. Ее главной отличительной особенностью является то, что это последовательная теория, определяющая область применения, основные термины и принципы, а также правила для практического использования. Эта теория меняет в корне существующее положение в художественной композиции, давая ясную, логичную и легкую в применении систему.

Создавая свою систему, я использовал классические определения, что делает ее совместимой с существующими системами. Тем не менее, в моей системе композиции вы не найдете многих терминов, используемых другими авторами. Во-первых, потому, что в своей теории композиции я не пытаюсь охватить все возможные области ее применения. И второй, но не менее важный момент: наличие некоторых терминов в теории композиции является результатом смешения понятий изображаемых предметов и элементов композиции. Изображаемые предметы являются частью сюжета, повествовательного содержания, а не элементами композиции. Также я не использую «правило третей», «золотые треугольники», «спирали Фибоначчи», «золотое сечение» и так далее. Сведение принципов композиции к геометрии в целом видится мне грубым упрощением.