Королевский театр

Короле́вский театр (англ. Theatre Royal, Royal Theatre, итал. Teatro Regio) — название театральных трупп и зданий в различных странах:

Австралия

Королевский театр — театр в Сиднее, старейшая труппа Австралии (с 1827).

Королевский театр — оперный театр в Хобарте, старейший действующий театр Австралии (1837).Бельгия

Королевский театр — театр в Брюссельском (Королевском) парке, сооружённый в 1782 году.

Королевский театр — театр в Льеже (1820), где начиная с 1967 года размещается Королевская Опера Валлонии.Великобритания

Королевский театр — оперный театр в Глазго, старейший действующий театр Шотландии (1867).

Королевский театр — театр в Лондоне на улице Друри-лейн, старейший действующий театр Великобритании (с 1663).Дания

Королевский театр — старейший театр Дании, основанный в 1748 году.Ирландия

Королевский театр — один из четырёх театров, существовавших в Дублине.

Королевский театр — оперный театр в Уэксфорде, Ирландия (1832, снесён в 2005).Испания

Королевский театр — оперный театр в Мадриде (1850).Италия

Королевский театр — оперный театр в Парме, сооружённый в 1821—1829 годах.

Королевский театр — оперный театр в Турине, ведущий свою историю с 1740 года.Канада

Королевский театр — концертный зал в Виктории (1912).

Источник: Википедия

Упоминания в литературе

После возвращения в 1818 году в Германию, Тик живет и работает в Дрездене как театральный критик и романист, а с 1825 года до 1830 год – как заведующий репертуарной и постановочной частью в Дрезденском королевском театре. В эти годы складывается идея Тика о реформировании немецкого театра и проект создания площадки на основе реконструкции староанглийского устройства сцены. Эта теория нашла позднейшее отражение в новелле Тика «Молодой столяр» 1836 года, и, частично, в первых сборниках критических театральных статей под названием «Заметки драматурга» (1825–1836 года), которые публиковались вплоть до смерти автора в 1853 году. В конце 30-х годов теория Тика приобретает законченный вид – сцена, сохраняющая декорации и живопись, но максимально приближенная к условиям шекспировской.

Е. А. Ткачева, Театр Людвига Иоганна Тика. Реконструкция постановочного метода Людвига Иоганна Тика на материале его драматургии, 2010

Зато как танцовщик он блистал долго – еще в 1781 году танцевал с сыном Огюстом в Королевском театре Лондона, и настолько хорошо, что британский парламент приостановил свои заседания, чтобы члены парламента могли посетить гастроли Вестриса в Ковент-Гарден. Сцену он оставил в 1782 году.

Далия Трускиновская, 100 великих мастеров балета, 2010

Как мечтала Анна Павловна о совместной работе с Фокиным! Он был для нее не только гениальным балетмейстером, пред которым она преклонялась, но был ей бесконечно дорог как большой русский человек, сказавший свое новое слово, – живое и прекрасное слово в любимом ею искусстве. Анне Павловне всегда страшно было думать, что интерес к балету может уменьшиться и что он может совсем сойти на нет, и в Фокине она видела человека, который может и должен продолжать это дело. И, веря, что в его руках оно окажется жизнеспособным, Анна Павловна готова была войти в каждое дело, если бы руководил им Фокин. Наше собственное дело, по своему масштабу и условиям, делало невозможным приглашение Фокина. Для того чтобы объединить Анну Павловну и Фокина и дать им надлежащую атмосферу для работы, нужны или бывшие Императорские театры, или щедро субсидируемый театр, как «Метрополитен» в Нью-Йорке. Как часто Анна Павловна в беседе с английскими интервьюерами сетовала на отсутствие интереса в Англии к искусству, указывая им на то, что Англия – единственная страна, никогда не имевшая королевского театра и никогда не субсидировавшая ни одного театра, что совершенно непонятно, принимая во внимание любовь англичан к театру и музыке и богатство страны. Анна Павловна всегда указывала на пример таких стран, как Дания, уже двести лет имевшая свой национальный Театр оперы, драмы и балета. На Швецию, Бельгию, Сербию и другие страны, тратившие значительные средства на свои национальные театры и поддерживающие свое национальное искусство.

Виктор Дандре, Анна Павлова. Жизнь и легенда, 1932