Тайны и символы «Агаты Кристи». Исследование творчества культовой рок-группы

Елена Гетера

«Агата Кристи» – культовая российская рок-группа, совершившая переворот на российской рок-сцене.Однако кто может сказать, о чем тексты «Агаты Кристи?» Музыкальные критики в недоумении. Повлияла ли личная жизнь братьев и тяга к наркотикам на тексты песен? Из-за чего распалась популярная группа?Наркотики, разврат, тяга к насилию – все это нашло отражение в бессмертных текстах песен «Агаты Кристи». Впервые публикуется подробный анализ всех альбомов группы.

Глава 1. «Второй фронт»

«Пели мы — нам было больно…»

Это первый официальный альбом в дискографии группы, хотя до него было несколько малоизвестных, которые сами музыканты считают неудачными. Альбом был записан еще до даты возникновения группы. В его записи еще не принимал участия Глеб Самойлов (хотя его тексты и музыка в альбоме использованы, и в качестве полноправного участника творческого коллектива он присутствует на фотографиях к альбому).

Жанр: арт-рок, новая волна, симфо-рок.

Песни альбома «Инспектор По…» и «Пантера» были перезаписаны и включены в следующий альбом — «Коварство и любовь». Известность среди песен приобрели только композиции «Пантера» и «Гномы-каннибалы».

Альбом был издан на CD только в 1997 году.

В 2008 году в честь своего 20-летия группа выпустила полное коллекционное переиздание своих альбомов на CD, включая этот. Переиздание альбома было дополнено песнями «Наша правда» и «Крысы в белых перчатках» из магнитоальбома «Коварство и любовь».

В 2014 году в честь 25-летия группы компания «Бомба-мьюзик» выпустила «Полное собрание сочинений» в нескольких томах, тем самым переиздав ограниченным тиражом всю дискографию группы, включая этот альбом. Производство дисков велось в Германии. Альбомы были напечатаны на 180-граммовом виниле черного цвета.

По словам музыкантов, песни «Неживая вода» и «Пинкертон» писались «на измор» с огромным количеством дублей — до тех пор, пока это количество не переходило в качество.

Песню «Неживая вода» Глеб написал в детстве.

Сам альбом группа посчитала неудачным. Однако коллеги музыкантов, в частности Владимир Шахрин и Александр Пантыкин, этот альбом восприняли очень тепло.

На 3-ем фестивале Свердловского рок-клуба 16 октября 1988 г. группой была исполнена песня «Родной завод», которая по неизвестным причинам нигде не была выпущена.

Также в 1988 году на своих концертах группа исполняла песни «Мой коллектив», «Боже, я должен убить» и «Взгляд на историю», в которой был проигрыш из песни Viva Kalman! (позже Глеб Самойлов в 2010 году в документальном фильме «Эпилог» признается, что проигрыш к песне Viva Kalman! придумал он). Ни одна из этих песен не была выпущена.

Участники:

Вадим Самойлов — вокал, гитара, клавишные;

Александр Козлов — клавишные, крики в хоре;

Петр Май — барабаны, крики в хоре;

Александр Кузнецов — бас-гитара, крики в хоре;

Владимир Махаев — бэк-вокал («Телесудьбы»);

Звук, запись — Вадим Самойлов и Александр Кузнецов.

Запись произведена в аудитории №237 на Радиотехническом факультете Уральского политехнического института в г. Свердловске 20—24 декабря 1987 г. и 4—8 января 1988 г.

Альбом восстановлен Александром Кузнецовым на Студии TUTTI Records с 26 мая по 6 июня 1997 г.

Анализ песен

«Инспектор По…» (В. Самойлов, А. Козлов)

В. Самойлов любит термины, мы еще в этом убедимся. В этой песне присутствуют такие слова, как «диафрагма», «объем», «миокард», «зонд» и т. д. Какой-то медицинский отчет, а не песня. Причем самая загадочная песня из этого альбома. Но для Вадима характерны термины из области техники, а здесь медицинские, четко ощущается влияние А. Козлова, кардиолога по профессии. Мама Вадима — хирург-анестезиолог, песня имеет отношение больше к органам дыхания.

Не совсем понятно, кто такой этот инспектор, инспектор по легким? То ли это врач-кардиолог, то ли кислород, то ли некий прибор. Или это человек, приходящий по ночам. Такого туманного текста я никогда не встречала. Обилие медицинской лексики совсем не проясняет ситуацию. В целом, такие слова, как «спазм», «зонд» и «ком», создают ощущения дискомфорта и удушья. Такие слова, как «срок», «долг» и «жизнь», заставляют задуматься о том, что инспектор — это Смерть.

«Гномы-каннибалы» (Г. Самойлов)

Для Глеба Самойлова характерны «сказочные» аллегории.

В. Самойлов: «Глеб, безусловно, поэт и лирик. Во мне больше физики. Это нормальное взаимодополнение. Я думаю, иначе мы не смогли бы столько лет ужиться в одном коллективе».

В данной песне противопоставляется ничтожество (маленький рост) определенной группы людей и живая человеческая душа. Гномы имеют отношение к политике, мыслят шаблонами, это некая подавляющая сила. Они «поедают» других людей за непохожесть на них.

«Пантера» (В. Самойлов)

В этой песне больше слов о любви, чем в любой другой песне из этого альбома. Такие слова, как «глаза», «страсть», «утоленье», «муки», «кровь», «верность», «уста» и «яд», достойны М. Ю. Лермонтова.

Смысл песни в том, что каждая женщина — пантера, хищница, которая манипулирует мужчинами, но герой песни противостоит ее чарам, называя ее пантерой. Он предостерегает не доверять женщинам. В лексике много слов, свойственных романтизму, и научных терминов («приоритет», «объект», «пульс», «рефлектор», «розетка»). Текст написал В. Самойлов, человек с техническим образованием.

«Неживая вода» (Г. Самойлов)

Г. Самойлов утверждает, что написал эту песню в 10-ом классе (17 лет).

Еще одна загадочная песня. Только если Вадим утонул в медицинской лексике, Глеб увлекся языческим мышлением. «Неживая вода» — это «мертвая вода» из русских сказок. Тем не менее, термин «плазма» — из ХХ века.

Плазма — ионизованный квазинейтральный газ. Поскольку при нагреве газа до достаточно высоких температур он переходит в плазму, она иногда называется четвертым (после твердого, жидкого и газообразного) агрегатным состоянием вещества.

«Неживая» вода может быть только из сказки.

«Со мной лишь вода, неживая вода, плазма огня и блестящая ртуть». Плазма огня — это «четвертый» элемент, вода — неживая, да и ртуть ядовита. Вспомним, что в песне Вадима Самойлова говорилось про яд, которым убивает пантера. Тема отравы повторяется.

Ртуть — необычный металл. Ртуть — переходный металл, при комнатной температуре представляющий собой тяжелую серебристо-белую жидкость, пары которой чрезвычайно ядовиты. Ртуть — один из двух химических элементов (и единственный металл), простые вещества которых при нормальных условиях находятся в жидком агрегатном состоянии (второй такой элемент — бром). По аналогии с «мертвой» водой. Мистический и сказочный элемент. Как всегда, тема смерти — то есть начала и конца, философская тема. Что имеется в виду в песне? Суицид.

У Проппа вода — как переход из мира людей в потусторонний мир. Песня о смерти: был человек, был остров, а теперь человек умер — и на его месте неживая вода. Так же, когда человек умирает — кладут серебро и ставят чистую воду, чтобы воздух очищался. В. Я. Пропп предлагает следующее объяснение этого мотива:

«… Если высказанные здесь предположения верны, то это объясняет, почему героя опрыскивают мертвой водой, а потом живой. Мертвая вода его как бы добивает, превращает его в окончательного мертвеца. Это своего рода погребальный обряд, соответствующий обсыпанию землей. Только теперь он — настоящий умерший, а не существо, витающее между двумя мирами, могущее возвратиться вампиром. Только теперь, после окропления мертвой водой, эта живая вода будет действовать».

«Ты уходишь» (В. Самойлов)

Заметим, что именно Вадим пишет эмоциональные, романтичные тексты. Как и в тексте «Пантеры» он обращается к девушке, так же в этом тексте — страсть и муки неразделенной любви. Представлены темы смерти, веры, страданий. Атрибуты романтизма: распятье, вера, полночь, ангел, сон, кровь и т. д. Присутствуют цвета — белый, алый.

Главная тема песни — прощание с девушкой, которая уходит навсегда. Возможно, автор видел ее своей будущей женой.

«Коммунальный блюз» (В. Самойлов)

Казалось бы, в песне с таким названием должны присутствовать какие-то социальные проблемы. Но В. Самойлов изящно рифмует медицинские термины (скальпель, флюс) с искусствоведческими, и блюз представлен неким метафорическим существом. Присутствуют темы театра, музыки, быта. Это единственная песня из альбома, где есть такие слова, как «кухни», «обход», «цены», «труд». Добавляют будничности и «двери», «трубы». И только в этой песне так много слов, обозначающих искусство.

В целом, идея песни — музыка «вырастает» из будней и затем подлежит продаже.

«Черные волки» (В. Самойлов)

Тема волков — одна из самых популярных в творчестве братьев Самойловых. Скорее всего, волки олицетворяют их самих — обозначают независимых, благородных, сильных людей.

Здесь, как и в «Инспекторе По…», много технических терминов. Это особенность текстов Вадима. Термины из разных областей знания: «полость» (медиц.), «утиль» (техн.), «детонатор» (химич.), «линзы» (оптика), «плоскость» (геометр.), также много терминов из области музыки («ритм», «гимн», «струны», «ноты»), литературы («книга», «строка», «ритм», «слово»). Много слов, как и в «Инспекторе По…», связаны с движением воздуха: «сквозняки», «ветер», «тайфуны», «штиль». Много слов обозначают состояние человека: «страх», «боль», «страсть», «злоба», «вера», «надежда». Можно заключить, что Вадим Самойлов любит технику, музыку, литературу и анализирует собственные эмоции. Как и в романтизме, явления природы соотносятся с движениями души человека: тайфун, штиль.

В этой песне много обозначений различных существ: волки, ИНСПЕКТОРЫ, ГНОМЫ, рыцари, монстры, дети, павлин, слуги, гость. Как мы видим, существа из разных эпох, разного возраста и социального положения. Если волки — это инспекторы леса, то есть сами музыканты, то Инспектор По — все-таки человек.

Предложения назывные, поэтому трудно понять, что же все эти существа делают.

Кто же такие эти волки? Они «инспектируют» лес (а лес — символ смерти), бродят по ночам, ходят по «своей» тропе и всегда возвращаются. Они «служат» огням, они — дети ветров, знакомые с морской стихией (т. е. пираты), их надежда — в огнях костров. Таким образом, волки — это романтические персонажи (они же рыцари, пираты), связанные со стихией воздуха и огня.

В данном тексте сильны мотивы лирики М. Цветаевой — короткие, назывные предложения («Мой хлеб — моя злоба…»)

Идея песни: противопоставление музыкантов (как голодных волков, живущих искусством, слуг) и простых людей, пришедших на концерт. С волками связаны тайны и мрак: тропы, подвалы, стены, лес и огонь костров, тень, свет, ночь. С простыми людьми связаны социально-бытовые понятия: утиль, хлеба, рты и т. д. В состоянии музыкантов преобладают вера, надежда, страсть, боль и страх. Цвета — черный и красный.

«Пинкертон» (Г. Самойлов)

Уже в третий раз встречается образ инспектора (Глеб Самойлов утверждает, что увлекался детективной литературой). Напомним, что Пинкертон — американский сыщик и разведчик шотландского происхождения. Известен как основатель «Национального детективного агентства Пинкертона». Агентство специализировалось на расследовании железнодорожных краж. Эмблема агентства — открытый глаз с девизом: «Мы никогда не спим».

Алан Пинкертон стал прототипом для известного литературного персонажа — «короля сыщиков» Ната Пинкертона, книги о котором вошли в историю под названием «пинкертоновщина». Основные черты «пинкертоновщины»: антипсихологизм и действенность, фабульная напряженность и сенсационно-уголовная тематика.

В этой песне, как и во многих других в этом альбоме, встречаются слова, обозначающие части тела человека: «тело», «глаз», «рука», «аорта». (Пожалуй, самые популярные у братьев Самойловых — органы дыхания и руки).

Есть слова, обозначающие людей: «соседи», «жена», «любовник», «дочка», «друг».

Есть слова, обозначающие хобби: «марки», «металл», «картины».

Эмоции главного героя — досада и бессилие. Часто упоминается черный цвет. Интересны 2 фразы в этой песне.

1. «Номер сто пять ходил на Генделя,

А после везде грыз металл».

Что это значит? Возможно, Г. Самойлову нравился Гендель, немецкий и английский композитор эпохи барокко. Например, в фильме «Собачье сердце» (у «Агаты Кристи» есть такая песня) использована музыка Генделя. Но почему «грыз металл»? Чтобы понять это, надо перечитать книги о Пинкертоне.

2. «Храбрость, дух, а глаз, как у орла». Здесь отсылка к песне гениального сыщика (стихи Ю. Энтина) из м/ф «Бременские музыканты»:

«А нюх, как у собаки, а глаз, как у орла».

Заметим, что, пожалуй, только в этом альбоме и в этой песне заметна связь между текстом и названием группы.

Эта песня о герое, который считает себя Пинкертоном — известным сыщиком. У него склонность к точным наукам, есть свой метод, у него многочисленные хобби.

Конец ознакомительного фрагмента.