Природа – человек – пейзаж. Смысл и содержание пейзажной живописи

Валентин Красногоров

В книге рассмотрен внутренний смысл пейзажного жанра, его «подтекст», его духовная наполненность, его истинное содержание на разных этапах его исторического развития. Без понимания этого содержания, непростого и неоднозначного, невозможно по-настоящему понять произведения пейзажной живописи. Книга представляет интерес для искусствоведов, художников, студентов художественных и гуманитарных вузов и колледжей, но прежде всего для широкого круга любителей искусства.

Оглавление

* * *

Приведённый ознакомительный фрагмент книги Природа – человек – пейзаж. Смысл и содержание пейзажной живописи предоставлен нашим книжным партнёром — компанией ЛитРес.

Купить и скачать полную версию книги в форматах FB2, ePub, MOBI, TXT, HTML, RTF и других

Часть первая. Природа, общество, личность, искусство

Человек по своей биологической сущности, как и всякое живое создание, связан с природой тысячью неразрывных нитей. Но, будучи разумным, он отделился от нее. Поэтому человек, с одной стороны, ощущает себя частью природы, а с другой — противопоставляет себя ей.

Взаимоотношения внутри триады «общество — личность — природа» содержат в себе противоречия, даже антагонизм, и в то же время — гармонию и неразрывность. Человек неразрывно соединен с природой не только биологическими, но и социальными связями. Это обстоятельство, не всегда принимаемое во внимание исследователями, чрезвычайно важно для раскрытия сущности пейзажного жанра.

Пейзаж как жанр изобразительного искусства выражает, очевидно, отношение общества и личности к природе и поэтому — человека к человеку и к обществу. Чтобы разобраться в смысловой сущности пейзажной живописи, нужно разобраться в системе связей «общество — человек — природа».

Не будет преувеличением сказать, что эта система — одна из важнейших для общества и личности. Она включает в себя как фундаментальные проблемы внутреннего мира человека, так и проблемы общественные, приобретающие ныне глобальный характер. В сложной и многогранной структуре взаимоотношений общества и личности с природой мы выделим следующие аспекты: преобразовательный, социальный, познавательный, философский, этический, эстетический, патриотический, психологический. Из-за взаимопроникновения и взаимообусловленности этих аспектов трудно выделить и рассматривать изолированно каждый из них. Тем не менее надо предпринять такую попытку.

Преобразующая деятельность является основополагающей для всех остальных форм отношений общества и личности к природе.

Именно человек и его труд создают критерии нужного и ненужного в природе, доброго и злого, красивого и безобразного, полезного и вредного, дружественного и враждебного.

Воздействие человека на природу неизбежно имеет эстетические последствия. Ландшафт или украшается, становится более привлекательным для человека (колосящиеся нивы, цветущие сады) или, чаще, деэстетизируется. Если для сохранения и приумножения красоты окружающего мира при его хозяйственном освоении специально привлекаются архитекторы, дизайнеры и т. п., можно говорить о сознательном участии искусства в преобразовании природы. Часто преобразующая деятельность преследует не производственные, а именно эстетические цели: это устройство садов и парков, рекреационных зон, другие формы природотворчества. В таких случаях творческая роль искусства по отношению к природе проявляется в чистом виде. Значительна и такая роль, выполняемая пейзажным жанром. Когда художник, в соответствии с законами искусства и своим видением, преобразует на полотне реальный пейзажный мотив, он создает своего рода эталон природной красоты. Такой идеал, закрепляясь в общественном сознании, помогает направлять преобразовательную деятельность общества в эстетическое русло.

Самое непосредственное отношение к пейзажному жанру имеет труд. Художник — вольно или невольно — смотрит на природу глазами работника, покорителя, реорганизатора, потребителя. Поэтому тема труда в самом широком его понимании — одна из ведущих в жанре пейзажа. Нивы, дороги, покосы, строящиеся города, работающие заводы, плывущие по волнам корабли — все это так или иначе показывает человека, результаты его деятельности. Воплощение этой темы бывает самым разным. Художник может восхищаться могуществом человека-преобразователя или, напротив, выражать беспокойство по поводу последствий наступления на природу; его может переполнять благодарность земле-кормилице или удивление перед ее величием и непознанными тайнами. Пейзаж может быть сугубо «индустриальным» или изображать едва заметную тропинку в лесу. Важно подчеркнуть, что союз и единоборство человека с природой — одна из важнейших тем всякого пейзажа. И даже когда художник показывает нетронутые заповедные уголки, они воспринимаются как контраст природе преобразованной, или как ностальгическое воспоминание о чем-то давно ушедшем, как убежище от всепроникновения цивилизации, или же, наконец, как непокоренный объект, с которым еще предстоит сразиться.

Хозяйственное освоение природы стало мощным стимулом для познания окружающего мира. Познавательный аспект отношения человека к природе играл большую роль на протяжении всей истории — от каменного века до наших дней. Постижение окружающей среды идет разными путями. Здесь можно выделить прежде всего ее практическое освоение в процессе труда (земледелие, ремесла, путешествия, мореплавание), затем непосредственно наблюдение, философское осмысление природных закономерностей, естественно-научные исследования. В течение многих веков развития человечества картина мира, предстающая перед ним, радикально изменилась, став неизмеримо шире и богаче. Следовательно, изменился и продолжает изменяться образ природы в искусстве. Пейзажная живопись не только отражает познавательную деятельность человека, но и сама является средством изучения природы. Высшей точкой опыта постижения мира с помощью зрения является живопись; это утверждал еще Леонардо да Винчи, это отмечается и современными исследователями. Искусство помогает узнать не только родную природу, но и ландшафты экзотических стран. Первая команда Колумба состояла из одних моряков, но уже начиная с XVII в. в экспедициях участвовали не только натуралисты, но и художники. Гравюры, выполненные по рисункам А. Гумбольдта к его работе «Картины природы» (1808), составили настоящую изобразительную энциклопедию природы далеких континентов. В конце XVIII — начале XIX в. в Европе был распространен жанр так называемого «живописного путешествия», в разработке которого принимали участие крупные художники.

Однако познавательная роль искусства не сводится, конечно, к отражению внешних форм природы. В наше время эту задачу успешно выполняет фото — и киносъемка. Дело не только в том, что с помощью картин можно познакомиться со конкретным пейзажем; главное здесь, что о шири степи или величии гор искусство расскажет то, чего не может дать география или геология. Ведь оно познает природу эстетически, эмоционально, предлагает не только зримую сторону предметов ландшафта, но и, говоря словами И. Крамского, «их разговор между собой и их действительное значение в жизни человека»6.

В чувственном познании природы искусству принадлежит важнейшая роль. Это свойство искусства приобретает особую значительность в наши дни, когда наблюдается общий упадок эмоционального отношения к природе.

Социальный аспект отношений человека к природе очевиден. Природа осваивается и используется человеком коллективно. Поэтому отношение людей к природе всегда включает их отношение друг к другу.

Социальный характер связей человека и природы проявляется двояко. Во-первых, на них воздействует экономическое и политическое состояние общества. Очевидно, что частная собственность на землю, леса и воду, существование рабства, крепостного права, классового неравенства не могут серьезнейшим образом не отражаться на отношении к природе. На восприятие человеком природы влияет также степень демократизации общества, потому что у человека складываются гармоничные отношения с природой только в том случае, если он ощущает себя свободным.

Вторая сторона социальных отношений человека к природе заключается в том, что в процессе взаимодействия общества и природы возникают проблемы, имеющие глобальный характер (например, урбанизация, экология и др.).

Преломленное в социальном аспекте отношение к природе проявляется в произведениях философов и писателей разных эпох и народов. Оно нередко находит прямое или косвенное отражение и в живописном пейзаже. Так, у Шиллера в «Мессинской невесте» читаем:

На высях нагорных свобода и воля!

Эфир не отравлен дыханьем могил;

Природа везде совершенна, доколе

С бедою в нее человек не вступил.

Социальная антитеза «общество — природа» сопровождает философскую и художественную мысль на протяжении многих столетий. Человек видел, что общество неправедно и жестоко. Природа же казалась устроенной разумно и справедливо. Ведь в ней нет угнетения, социального неравенства, нет бессмысленного убийства себе подобных, алчности, грабежей, принудительного труда и частной собственности. Например, Э. Т. А. Гофман сетовал: «… честный богобоязненный охотник ведет отличную веселую жизнь, ибо в нем еще не умерла частица той древней распрекрасной воли, когда людям так славно жилось на лоне природы; тогда они еще не знали тех препон и выдумок, какими так мучают себя ныне, замуровавшись в своих домах-тюрьмах и живя там в полном отчуждении от божественной красоты мира…»7. Историческое развитие подобных взглядов мы проследим позднее.

Из сказанного следует, что пейзаж — казалось бы, самый отдаленный от общественных проблем жанр живописи — не может не быть социальным, так как он является художественным отображением отношения человека к природе, a оно всегда социально окрашено. Эпоха всегда накладывает на него свою печать.

Самым важным для пейзажного искусства является, конечно, эстетический аспект отношения к природе. Понятия эстетического отношения к природе ввел Гумбольдт, но оно, разумеется, существовало и задолго до него. Что природа кажется нам прекрасной, не требует доказательств; однако почему она прекрасна, далеко не ясно. Дискуссии на эту тему не утихают со времен Аристотеля. Подробное рассмотрение этого вопроса не входит в нашу задачу.

Эстетическая ценность природы, воспринятая художником и запечатленная им на полотне, как бы слагается из двух составных частей — субъективной и объективной. Объективная составляющая не зависит от наблюдателя: сосны и березы одинаковы и в России‚ и в Германии, не изменились они и за последние пятьсот лет (если не принимать пока во внимание изменения ландшафта под воздействием преобразующей деятельности человека). Субъективная же составляющая, естественно, изменчива, что и приводит к бесконечному разнообразию школ и произведений пейзажного жанра.

Субъективное восприятие ценности природы в значительной мере определяется общественным бытием. На каждой ступени развития человеческого общества складывается своя картина мира, которая и определяет взгляды художника и вообще человека данной эпохи на природу. И уже в рамках данной картины мира, в границах того, что Д. С. Лихачев называет «эстетическим климатом эпохи», проявляется индивидуальное различие в восприятии природы. Собственно говоря, именно существование субъективного фактора восприятия природы позволяет «очеловечить» ее и создает возможность появления пейзажного жанра и вообще искусства.

Из сказанного вытекает, что представление о красоте природы исторично. В частности, совершенные и несовершенные в эстетическом отношении предметы природы не отделены друг от друга неодолимой чертой; нет предметов‚ безусловно, раз и навсегда прекрасных и предметов безусловно безобразных. По мере духовного развития общества человек начинает замечать красоту там, где он раньше ее не видел и не мог увидеть. История пейзажа и вообще отношения человека к природе есть история ее эстетического освоения. Таким образом, эстетическое отношение к природе выступает как специфическая форма ее познания.

Общепризнанно, что чувство прекрасного сформировалось на основе трудовой деятельности8; вместе с тем оно носит внеутилитарный характер. В понятии прекрасного присутствуют идеи истины и добра, то есть эстетические ценности.

Красота родных мест пробуждает чувство любви к ним; следовательно, эстетическое отношение к природе неотделимо от других аспектов отношения к ней: социального, преобразовательного, этического, патриотического.

Эстетическое отношение к природе значимо не только в сфере искусства; оно предстает мощным стимулом для ее научного исследования. Понятия гармонии и красоты природы нередко присутствуют в системе научной аргументации ученых-естествоиспытателей от Коперника до наших дней. Гумбольдт писал о наслаждении, «которое способная к восприятию мысль находит в непосредственном созерцании природы», и о том, что «это наслаждение увеличивается от уразумения внутренних связей между естественными силами природы»9.

Разумное преобразование природы также невозможно без эстетического отношения к ней. Осознание природы как эстетической ценности (пробуждаемое, в частности, и пейзажной живописью) имеет также и воспитательное значение и служит одним из стимулов к охране природы, как сокровищницы прекрасного.

Говоря об эстетической стороне отношения к природе, мы упомянули и об этической. Однако нравственный аспект не есть нечто подчиненное по отношению к эстетическому. Оно имеет самостоятельное значение. Несмотря на то, что отдельные исследователи отрицают правомерность применения к природе категории нравственности, такой подход является тем не менее общепризнанным101112. Действия человека по отношению к природе могут признаваться общественно вредными или полезными и, следовательно, сопровождаться проблемой морального выбора. По определению А. Швейцера‚ «этика есть безграничная ответственность за все, что живет»13. C этой точки зрения между заповедями «не убий» и «не руби дерева», в сущности, нет принципиальной разницы. Природа — общая ценность, и то или иное вмешательство в ее жизнь может нанести ущерб другим людям и последующим поколениям. Поэтому взаимодействие с природой есть взаимодействие с другими людьми, что также подводит нас к выводу о нравственном характере этого процесса.

В рассматриваемой проблеме можно выделить две стороны. Первая заключается в ориентации общества и отдельных его членов по отношению к природе, в направленности вектора воздействия на нее. Если человек стремится покорить природу, подчинить ее себе, овладеть ее богатствами, если он рассматривает природу как нечто инородное, чуждое себе, говорят об экофобном отношении. И, напротив, стремление к гармонии с природой, ощущение единства с нею, желание максимально сохранить все связанные с нею ценности являются признаками экофильной этики. В разные периоды развития общества попеременно господствовали то одна, то другая из названных этических систем. Обе эти тенденции, a также их результаты нашли соответствующее выражение и в пейзаже; подробно об этом будет сказано позднее.

Вторая форма проявления этического характера взаимоотношений с природой — ее нравственное влияние на человека. Оно неоспоримо. Это воздействие передается и созерцателю пейзажной картины, что составляет одну из тайн обаяния этого жанра живописи.

«Горы стали тепловатого розоватого тона и далеко ушли назад со своего прежнего места, заслонившись густой завесой благоуханного воздуха, заполненного мглой. /…/ если написать картину, состоящую из одного этого голубого воздуха и гор, без единого облачка, и передать это так, как оно в приводе, то, я уверен, преступный замысел человека, смотрящего на эту картину, полную благодати и бесконечного торжества и чистоты природы, будет отложен и покажется во всей своей безобразной наготе», — писал Ф. Васильев в 1872 г. из Ялты14. Те же мысли были высказаны на другом континенте американским писателем и мыслителем Г. Торо. Он говорит о лесных озерах, на берегах которых жил отшельником: «Насколько они прекраснее нашей жизни, насколько чище наших нравов! Они не учили нас никаким гнусностям»15.

Уже это краткое рассмотрение проблемы «общество — личность — природа» приводит к выводу об ее исключительной сложности, о значительности роли, которую играет она в мировоззрении человека, его общественной и внутренней жизни. Поэтому ни одно философское учение не обходится без того, чтобы не поставить вопрос об отношении к природе и о том, что значит она для человека. Это позволяет выделить философский аспект содержания пейзажной живописи. Это содержание проявляется прежде всего в совокупности идей и представлений, о которых говорилось выше. Но философский аспект проблемы можно представить и в более узком смысле.

Наблюдая окружающий мир, человек задумывается о вечности и миге, о краткости своего существования, о бесконечно малом и необъятно великом, о времени и пространстве, о сущности прекрасного, о подлинных и мнимых ценностях, o смысле жизни и вечном чуде ее продолжения и обновления.

Естественно, все эти размышления не могут не находить своего воплощения в пейзажной живописи. Иногда отблеск философской мысли сверкает даже в наскоро набросанном этюде, но чаще художники сознательно конструируют пейзажные композиции с целью выразить сложные, отвлеченные понятия, как это делали, например, классицисты, a в сравнительно недавнее время — Н. Рерих или К. Богаевский.

C отношением человека к природе тесно связан еще один чрезвычайно важный мотив: национальный, гражданский, патриотический. «Каждый народ имеет (или имел) свою исходную территорию, часть Земли, где он сложился как народ, где сложились его ранние, вошедшие в культурный архетип обычаи, традиции, идеалы. Привыкание к ландшафту, особенностям природы в течение нескольких поколений рождает устойчивое чувство „своего места“ этого народа, своей родной земли»1617. Того же мнения придерживаются и зарубежные исследователи.18 Например, Ж. Ноге и Ж. Висент считают, что пейзаж — результат коллективного преобразования природы, и этот результат является не только материальным, но и духовным, идеологическим и символическим. Поэтому ландшафт приобретает решающее значение в процессе формирования чувства национальной принадлежности и территориальной идентичности.19

Привязанность к родным местам живет в душе каждого человека. Немало вдохновенных слов на эту тему сказано поэтами и писателями всех времен и народов. Патриотическое звучание является одной из существенных особенностей и пейзажной живописи. Иногда оно выражено с подчеркнутой открытостью, порой нотки патриотизма улавливаются лишь в той любовной бережности, с какой художник изображает свою «малую родину».

Патриотизм всегда имеет также и социальные корни, потому что он питается гордостью за успехи своей страны или, наоборот, болью за ее неудачи или недостатки в общественном устройстве, он тесно связан с борьбой против угнетения и несправедливости. Чувство патриотизма в зависимости от конкретных исторических и социальных условий имеет различное содержание и формы проявления. Соответственно оно по-разному проявлялось и в искусстве пейзажа. Для нашей темы важно подчеркнуть, что в пейзаже некоторых исторических периодов и национальных школ патриотическая, национальная тема была ведущей‚ и без понимания ее роли невозможно сколько-нибудь верное истолкование произведений этого жанра.

Наконец, нельзя не сказать еще об одном важном аспекте отношения человека к природе — психологическом. Влияние окружающей среды на душевное состояние человека очень велико.

О воздействии природы на психологию человека можно говорить в двояком смысле. Во-первых, природа оказывает постоянное формирующее влияние на психологию народа на протяжении жизни многих поколений. Природными условиями в значительной мере определяются тип жилища, характер одежды, пища, образ жизни, род занятий. Не случайно мы говорим о психологии горца, степного жителя, a в последнее время — и о психологии горожанина. Во-вторых, каждый отдельный человек, начиная с раннего детства, испытывает индивидуальное воздействие природы.

Итак, на протяжении почти всей своей истории человечество теснейшим образом было связано с природой и испытывало на себе ее благотворное воздействие. Возникшая в новое время оторванность от природы вызывает душевный дискомфорт (причина которого не всегда осознаваема); напротив, приобщение к ней, даже временное погружение в нее приводит к успокоению, способствует приливу бодрости и творческих сил (последнее время возник даже медицинский термин «пейзажетерапия»).

Одна из причин влияния природы на психологию человека — физиологическое воздействие на него различных цветов. Установлено, например, что красный и оранжевый цвета действуют на человека возбуждающе и согревающе, повышают на короткое время кровяное давление, ускоряют ритм дыхания. Желтый цвет (самый светлый в спектре) — один из самых благоприятных физиологически: он стимулирует зрение и нервную деятельность, наименее утомляет. Столь же положительно воздействие и зеленого, который успокаивает, облегчает боли при невралгии и мигрени, снижает кровяное давление, на длительный срок повышает мускульную работоспособность. Успокаивающим является и голубой цвет.

В природе наиболее распространены именно физиологически оптимальные цвета: зеленый (листья и трава летом), голубой (цвет неба и вод), желтый (песок, глина, скалы, многие растения). Отсюда понятно успокаивающее и вместе с тем стимулирующее влияние природы на человека. Эта теория объясняет также, почему осенью нас так бодрят «в багрец и золото одетые леса».

Цвета обладают и ассоциативными способностями. Наибольшее число разнообразных эмоций и представлений вызывают свойственные природе желтый и зеленый — отсюда еще один возможный источник связанных с ней эмоциональных ощущений. Любопытно, что больше всего оттенков человеческий глаз различает именно в этих цветах.

O том, что красота ландшафта, запахи трав и цветов, тишина природы и ее звуки — шум волн, шелест листьев, пение птиц — благотворно действуют на душевное здоровье, было известно еще в давние времена. Недаром один из знаменитых трактатов Гиппократа называется «O воздухах, водах и местностях». Биологи установили, что любование красотой природы ликвидирует очаги раздражения в коре головного мозга.

Теперь стала бесспорной и обратная истина: «Вырождение природы вызывает равнозначное вырождение человека. Оно калечит его физически и духовно, угрожает не только его счастью, но и его личности, его равновесию и разуму. Человек отчуждается, живя в мире, чуждом природе»20.

Писатели, поэты, художники, музыканты, особенно чуткие к окружающему, не устают свидетельствовать в пользу исцеляющей, животворной, одухотворяющей силы природы.

Характерно признание Ф. Васильева, который от созерцания природы, по собственным его словам, «весь превращался в молитву, в восторг и в какое-то тихое‚ отрадное чувство примирения со всем, со всем на свете. Я ни от кого и ни от чего не получал такого святого чувства, такого полного удовлетворения, как от этой холодной природы… да будет она благословенна, хотя люди и говорят, что ей ни дурного, ни хорошего приписывать нельзя»21.

Психологический аспект отношения человека к природе имеет существеннейшее значение для пейзажной живописи, часто становясь, наряду с эстетическим, ее доминантой. Изображая цветущий луг, осенний лес, бурное море, лунную ночь, художник может выразить тончайшие оттенки настроений и душевного состояния человека: любовь, меланхолию, тревогу, вдохновение, надежду и т. д. Эти чувства не обязательно должны быть непосредственно направлены на природу. Используя ее образы, художник может быть всецело захвачен собственными эмоциями, погружен в свою внутреннюю жизнь. Пейзаж, без сомнения, — самый лирический род живописи, поскольку он в максимальной степени отражает душевный мир творца. Как заметил С. Бендинг22, необходимо «понимать ландшафт не как что-то „где-то там“, а скорее как нечто, в центре внимания которого находится самовыражение». Именно эта напряженная духовность и эмоциональность составляет прелесть, трудность, притягательность и, в конечном итоге, сущность пейзажной живописи.

В этом заключается и причина особого психологического воздействия пейзажной картины на зрителя. Она впечатляет не только как произведение искусства, но и как образ природы, почти всегда благотворный.

Психологический аспект отношения к природе, пожалуй, меньше всего определяется социальными и историческими условиями и сильнее всего зависит от индивидуальности художника, его темперамента, эмоционального состояния. Проявление в пейзаже психологического начала — всегда ярчайшее проявление личности художника. Это одна из причин того, что пейзажный жанр занимает особо важное место в живописи. Однако считать, что пейзаж — «настроение» — это высшая форма этого жанра, значит резко сужать его содержательные возможности. Лирика, психологизм — лишь одна из немногих составляющих рассмотренной системы отношений «общество — личность — природа».

Итак, эта система включает в себя преобразовательный, социальный, познавательный, философский, этический, патриотический, эстетический, психологический аспекты. На каждом новом витке развития общества она приобретает новое содержание. Наше сегодняшнее отношение к природе и ее восприятие не есть нечто, явившееся само собой, готовым и неизменным, как Минерва из головы Юпитера. Оно есть результат многотысячелетней истории человечества. Содержание пейзажной живописи на каждом историческом этапе, его изменение и обогащение с ходом времени и будут предметом исследования в следующих частях книги.

Оглавление

* * *

Приведённый ознакомительный фрагмент книги Природа – человек – пейзаж. Смысл и содержание пейзажной живописи предоставлен нашим книжным партнёром — компанией ЛитРес.

Купить и скачать полную версию книги в форматах FB2, ePub, MOBI, TXT, HTML, RTF и других

Примечания

6

Крамской И. Н. Письмо Ф. Васильеву. 5 июля 1972 г.//Мастера искусств об искусстве: В 7 т. М., 1965—1970. Т. 6, с. 423.

7

Гофман Э. Т. А. Эликсир сатаны. Л., 1984, стр. 83

8

Старостин В. И. Природа как объект эстетического отношения: Автореф. дис.… канд. филос. наук. М., 1971.

9

Гумбольдт А. Картины природы. М., 1959. С. 22—23.

10

Гордиенко Л. Н. Культурно-историческая традиция в формировании эстетического чувства природы: Автореф. дис.… канд. филос. наук. М., 1978.

11

Денисов В. И. Философский анализ нравственного отношения человека к природе: Автореф. дис.… канд. филос. наук. М., 1981.

12

Игнатовская Л. Б. Образ природы в средневековом и новоевропейском мировосприятии // Вопросы истории этической мысли. М., 1983. С. 27—35.

13

Швейцер А. Культура и этика. М., Прогресс. 1973. С. 308

14

Васильев Ф. А. Письмо А. С. Нецветаеву. 19 июля 1896 г. // Мастера искусств об искусстве. Т. 6. С. 505

15

Там же. С. 524

16

Афонина В. Н. Глобальная экология и проблемы культурной традиции. // Взаимодействие общества и природы. М., 1986. С. 312—313.

17

Xiaojing Wen and White P. The Role of Landscape Art in Cultural and National Identity: Chinese and European Comparisons. Sustainability, Volume 12, 2020. https://doi.org/10.3390/su12135472

18

Warf B., Ferras C. Nationalism, identity and landscape in contemporary Galicia. Space and Polity, Volume 19, 2015, Pages 256—272.

19

Nogué, Vicente J. / Landscape and national identity in Catalonia/ Political Geography, Volume 23, Issue 2, 2004, Pages 113—132.

20

Сен-Марк Ф. Социализация природы. М., 1977. С. 173

21

Васильев Ф. А. Письмо А. С. Нецветаеву. 19 июля 1896 г. // Мастера искусств об искусстве. Т. 6. С. 504.

22

Bending S. Literature and Landscape in the Eighteenth Century. Oxford Academics, 2015. https://doi.org/10.1093/oxfordhb/9780199935338.013.133

Смотрите также

а б в г д е ё ж з и й к л м н о п р с т у ф х ц ч ш щ э ю я